广东美术馆 以内敛和底蕴诉说广州的文化

    广州名片城市地标系列 总第009期 候选名片008号

广东美术馆

提名辞

  就创造文化大事件的能力和作为来看,广东美术馆是广州这座城市不可取代的精神地标。

  现代城市地标的问题越来越归结到建筑实体上面,广东美术馆在这方面实际上已经退出了这场选秀。但作为文化地标而言,一个机构本身的文化内涵(从藏品搜集到学术研究),以及它作为市民文化中心的涵育功能,会突破地标的时效性,而深入到数代人的成长经历中。

  或许不少广州市民会记得,小时候他曾经在二沙岛参观过的一个美术展览,参加过的一个美术班,又或是一场在某个展厅内的有趣讨论……

索引

  广东美术馆,位于广州市二沙岛中部的滨江区(第八小区),是二沙岛整体环境景观及规划空间结构中心的关键地段。建筑面积20000多平方米,室内展区面积8000平方米,户外5000平方米。12个展览厅,还有多功能艺术交流厅,户外雕塑展示区和绿化区。以中国近现代沿海美术和广东当代美术为收藏重点,兼收对美术史构成意义的各美术品类以及有关的美术图书和文献资料,具备了收藏、研究、陈列展览、教育、交流、服务六大功能,积极推动着当代美术事业的发展。

在真正的艺术品前退隐

  作为公众文化空间,美术馆是一个城市最具文化内涵的建筑,这种建筑的设计无疑存在很大挑战。广东美术馆的设计者伍乐园说过:“一个展示艺术的地方,作品才是主角,展示作品的空间只是作为背景存在。”基于这样的理念,广东美术馆回避了花哨的外形,转而追求以内敛的气质示人。整个美术馆本身成为一座雕塑形建筑、外封闭而内开放,在艺术造型上力求整个建筑物浑然一体。馆内的装修则简洁淡雅,建筑本身退隐了,以此来突出展品,在这座建筑里,这里的艺术品才是主角。

  再细细品味美术馆的细节,八角形天井的采光充分地利用了自然光线。遭非议的外墙上,所用砖都在石湾定制,颜色与样式都是设计师指定的,每一块砖都是不一样的,有的平整的,有的凹凸,目的是追求制造一些微妙的光影变化。还有仿照趟栊的设计透露着广州本土文化气息。

  与常人认为的与艺术有关的东西都该张扬和放肆不同,很明显,广东省美术馆不是那种令人惊艳的建筑。如果以苛刻的眼光来审视,广东美术馆的建筑本身可以挑出许多值得改进的地方:造型不出众,外墙太单调,空间结构已经落伍……

  从设计到落成,到投入使用了12年,围绕着广东美术馆的争议一直存在。尽管争议一直伴随,尽管今天的它看起来乏善可陈,但就创造文化大事件的能力和作为而言,广东美术馆已经是广州这座城市不可取代的精神地标。它的策展能力、学术品位和研究高度方面,俨然已经走在业界前端。广东美术馆见证了二沙岛的历史变迁,而促使这些变迁的因素中,文化品位对整个区域的提升作用又是无可替代的。今天的它是城市的一道风景,也是一名城市演变过程的默默记录者。

  广东美术馆最近正在举办第三届广州国际摄影双年展,安静的展厅让我自觉地轻声说话,因为这里的地砖踩上去声音极小。在展厅柔和的灯光下,踱步的大多都是二十来岁的年轻人。没有繁复的展柜,我可以最近距离地观摩艺术作品……一切都很平和很朴素,但它却是目前广东乃至整个中国最前沿的一个艺术殿堂。

现场传真

  外观:简洁含蓄,又不失大气凝重

  远观的广东美术馆并不显眼,与飞扬、跃动、夸张的“邻居”——星海音乐厅相比,更显低调和朴素。

  据当时的广东美术馆建馆工程技术顾问沈瑶雁介绍,广东省美术馆当时的设计师团队研究并参考了世界各国的美术馆图案,包括贝聿铭设计的美国国家美术馆东馆的理念,最终选择了以雕塑为根本造型的方案,最终建造了这座以方形平面为主要特征的建筑。而采用单一的淡灰绿色釉面砖与墨绿色玻璃幕墙相结合,使建筑造型在阳光下产生了强烈的雕塑感,这正是与美术馆表现主题相吻合的一个设计。 

  广东美术馆副馆长蒋悦带着记者参观,进馆之前有拉伸得平缓的绿化广场,与主建筑低缓的风格很一致。沿着宽阔的石阶拾级而上,好像缓缓被拉近与艺术的距离。而广场四周放置的雕塑作品则在我没进馆之前就告诉了我这里浓厚的艺术气氛。

  所有的展厅都围绕在一座八角形的天井四周。第一、二层的展厅采用的是人造照明,第三层则采用了部分方形天窗的天然采光。连接二层与三层展厅是一条螺旋形的楼梯,而走廊的木制凳子沉稳厚重。

内窥:全国收藏最丰厚的资料室

  广东美术馆的亮点也是最为专业人士称道的,是位于广东美术馆三楼的资料室。它是全国收藏最丰厚、藏品最具特色的美术图书馆。广东美术馆与邻近的星海音乐厅让二沙岛成为广州的一个文化中心,在广州的城市格局中,其特殊性自不待言。美术馆是市民可以领略当代视觉艺术魅力的平民中心,向所有社会阶层开放。

  12年的历史打磨,美术馆里留下了岁月的痕迹,不时在进行着修修补补。但是,不管是刚落成的时候还是过了12年的今天,这座建筑给人的感觉还是变化不大,为什么?因为当初的设计没有潮流的痕迹,它其实打破了时间的限制。    蒋悦表示,如果说星海音乐厅靠“炫”吸引受众,那美术馆则注重以内敛和底蕴来完成自我的表达。不过作为一个标志性建筑,广东美术馆靠的不是建筑外形。如果将美术馆分为硬件软件两部分,构成软件的策展能力、学术品位和研究高度的方面,我们走在业界前端,丝毫不输中国美术馆,希望通过美术馆对艺术的普及使市民更接近艺术。

  月色中的美术馆有一种雕塑般的美。

  展厅围绕着八角形的天井,采光明亮。

话说

  馆员:

美术馆与广州市民一起相伴、成长

  □发言人:蔡涛(广东美术馆策展人,中国美术学院美术史系博士生)

  我不是广州人,大学毕业后就来到二沙岛工作,这里更像是我成长的另一个学园,我很喜欢这里的开放和实干的气氛。

  我倒不觉得自己是一个非广东本土人,因为广州这个城市实在很包容。我也很少意识到自己是策展人,因为我的工作更多是在图书馆进行。12年前,当我们作为新员工来二沙岛报到的时候,穿岛的巴士尚未开通,美术馆还是个工地的样子,四周野生的芦苇丛随处可见。一切都处在萌发阶段,茫无头绪,但生气勃勃。林抗生馆长那时候经常戴个安全帽,在工地里穿来梭去,不像馆长像工人,好几年后,他还保持着这样的习惯,每天几乎要把美术馆的角角落落都查看一遍,随手捡起纸屑。

  广东美术馆在交通方面不够便利,但随着地铁线即将铺设进二沙岛,这个问题会得到解决。在十二年前,我们应该承认它在广州是一个非常不错的文化设施,建筑师也取法一些国际经验,所以它是早期学习的一个成果。但美术馆建筑是目前公共设施建设中进步最快的部分之一,十二年后,我们再来看这座场馆的建筑设计,可能在功能和建材上都已经有些滞后了,但人是很特殊的文化动物,只要习惯了一个居处,有时并不会太挑剔他的外观,因为它与我们的成长经历相伴。

工程师:

广东美术馆是二沙岛的开荒者

  □发言人:沈瑶雁(广东美术馆建馆工程技术顾问)

  “广东美术馆是二沙岛的开荒者,”谈到当年刚开始建馆的情景,已80岁高龄的沈工仍然很感慨,“进岛的泥路,用水还有用电,所有必需的基础设施都要靠我们这些第一批进到二沙岛的人自己解决。”

  原广州市设计院的副总建筑师伍乐园是当时的项目负责人,提到她,沈工不自觉地流露出了敬佩的表情,“伍乐园和她的设计团队非常优秀,1990年刚开始的时候我们的钱只够做第一期,1992年,设计师方面的预算要6910万,可省里面只给了我们2900万的款项,数目远远不够,这种情况下,她也一直坚持不改动设计方案,要么不搞,要搞就要搞出一个像样的美术馆来。在竣工前的96天,当时的广东省委书记谢非来二沙岛视察美术馆的施工情况,认为我们当时用的茶色玻璃和窗户不妥,说,‘美术馆就是要漂亮嘛,’然后回头告诉随行的官员们,‘你们再想点办法拨点钱过来。’就这样,到了97年,我们又得到了一笔747万换玻璃的钱。”从89年开路进二沙岛、90年奠基开工、到97年的馆建完成并正式开馆投入使用,整个建馆工程前前后后总共追加了七次投资,数额也从最开始省委立项时计划的预算2900万追加到了最后完成整个美术馆所用到的14068万元。

闪回

  20世纪50年代起-1990年 筹建

  上世纪50年代起,历届省美协党组和主席团领导开始为建设广东美术馆奔走呼吁。1985年7月,当时的广东省美协副主席汤小铭在中国美协广东分会的第三次代表大会上提出了自筹资金建设“广东艺术博览中心”的提议。1988年2月,广东省委办公厅决定,广东美术馆正式立项。1990年12月28日,广东美术馆建筑工程奠基破土。

1991年-1997年 动工及完工

  1991年6月广东美术馆第一期桩基础工程完成。1993年1月广东美术馆第二期桩工程完工。1997年10月,装饰工程基本完成。1997年11月28日,基建完成并开始投入使用。

  20世纪50年代起-1990年 筹建

  上世纪50年代起,历届省美协党组和主席团领导开始为建设广东美术馆奔走呼吁。1985年7月,当时的广东省美协副主席汤小铭在中国美协广东分会的第三次代表大会上提出了自筹资金建设“广东艺术博览中心”的提议。1988年2月,广东省委办公厅决定,广东美术馆正式立项。1990年12月28日,广东美术馆建筑工程奠基破土。

1991年-1997年 动工及完工

  1991年6月广东美术馆第一期桩基础工程完成。1993年1月广东美术馆第二期桩工程完工。1997年10月,装饰工程基本完成。1997年11月28日,基建完成并开始投入使用。

重要展览

2002年11月 “首届广州三年展”

2002年10月 “新中国一代美术家特展”

2003年12月 “中国人本——纪实在当代”

2005年1月 “首届广州国际摄影双年展”

2005年5月 “毛泽东时代美术文献展”

2005年9月 “抗战中的文化责任:西北艺术文物考察团60周年纪念展”

2007年5月 “第二届广州国际摄影双年展”

2007年11月 “浮游的前卫:中华独立美术协会与1930年代广州、上海、东京的现代美术”

2009年7月 “第三届广州国际摄影双年展”

论语

  “广州不可取代的精神地标,即使它的建筑形态乏善可陈”

  发言人:冯原(建筑学博士,中山大学传播与设计学院艺术设计学系主任、副教授,从事以建筑、城市、当代艺术为主题的文化批评和历史研究。)

  广东美术馆建设于上世纪90年代中期,它所处的位置说明这是一个非常重要的城市名片。不过,从建筑入眼,广东美术馆是一个过渡阶段的产物,它那现代主义式的体态和瓷片表皮表现了强烈的年代特征——追求象征观念的阵痛和佛山建筑陶瓷业的兴盛。与上世纪90年代中的另一些典型建筑,例如广州东站、广州购书中心一样,它们都词不达意,除了在珠江夜游的船上还能看到一个唤起想象的轮廓之外,在白天,我们最好少盯着它看。

  美术馆作为一个有代表性的文化场所,重要的不是它的建筑,而是它的活动。就活动来说,美术馆的意义可就太大了。这个城市有没有文化,最起码有一个指标:有没有美术馆?它的美术馆有什么规模和水准的活动……长期以来,广东或广州都被其他省份的人指责为没有文化,广州人不会争辩,其实,广州人可以说,我们有广东美术馆,你们有吗?仅此就能够说明文化水平的高低了。

  就创造文化大事件的能力和作为来看,广东美术馆是广州这座城市不可取代的精神地标。哪怕它的建筑形态乏善可陈。因为美术馆就像是机场或是车站,地标式的建筑固然重要,但最重要的是吞吐量,如果广东美术馆的“文化吞吐量”甚至超过了白云国际机场的吞吐量,你还能说它不重要吗?说到这一点,我们对美术馆的建筑也就别太挑剔了,让我们经过二沙岛的时候,多到美术馆去歇会吧。

“一个千万人口的城市就这么一个美术馆,太少了”

  发言人:王受之(著名设计理论和设计史专家,现任美国洛杉矶艺术中心设计学院理论系和研究生院教授)

  这个美术馆的结构存在严重缺陷,建筑外形中性,不张扬,中规中矩,过得去。外立面用浅橄榄绿色,不合适,因为这种色彩用得较多的时候是上世纪七八十年代“后现代主义”时期,具有色彩上太明显的时段烙印,一看就觉得过时。作为当代艺术展示的场所,太小了。更加缺乏的是室外的比较宽敞、整体的空间。但是比起广州艺术博物院来说,这个建筑设计就好多了。因此,设计好不好,是相对的。

  一个千万人口的城市就这么一个美术馆,太少了。广州是严重缺乏美术馆的城市,老美院的美术馆小,具有太强烈的学院系统展示路线,并不能够肩负当代、现代和传统艺术的多元性展示功能,大学城里面的美术馆那么遥远,市民不方便去,因此这个是广州市民唯一可以观看艺术展览的场地。

  广东美术馆面积太小、空间太低、展馆太碎,这样的建筑结构本身是不太适合做当代艺术展示的,缺乏大空间,而仅有的几个厅都有立柱,当代艺术展示空间不应该有内部的柱子暴露,否则很多展品都无法观看全貌。好像几年前黄永玉在这里举办个展时,几张大画都无法全部看到,给柱子挡住了。估计是这个美术馆在设计的时候,恐怕对当代艺术展示还没有准确的概念,因此在结构上不符合要求。

  广东美术馆位置很优异,但是以上几个问题如果需要解决,我估计需要重新考虑在原址建造一个,或者在目前的建筑上修改加建。否则不符合未来发展的需求。

“它是市民和艺术家对话的公共平台”

  发言人:张晋升(暨南大学新闻与传播学院新闻系副主任、副教授)

  城市名片不是别人授予的,需要经营和建设的。近年来广东美术馆以“近现代沿海美术,海外华人美术,中国当代艺术”为学术研究和收藏的定位,自主策办的一系列活动又使得美术馆既在充分发挥美术馆社会功能的同时,也为广东文化品牌的打造提供了不可或缺的支撑。

  我始终认为美术馆是一个市民和艺术家对话的公共平台,不是自说自话的学术共同体。学术研究及其体现的文化立场,应是丰富公共平台对话空间的手段,而不是最终的目的,公共性是体现在广泛的参与性的基础上的,所以如何在普及中提高意识、在互动中启蒙思想、在参与中提升品牌,做到广度、深度和知名度的有机结合,应该成为广东美术馆这个城市地标继续承担和体现的社会责任。

  下期预告

  星海音乐厅位于广州二沙岛,以人民音乐家冼星海的名字命名的音乐厅,占地1.4万平方米,建筑面积1.8万平方米,设有1500座位的交响乐演奏大厅、460座位的室内乐演奏厅,100座位的视听欣赏室和4800平方米的音乐文化广场。总投资达2.5亿元,是我国目前规模最大、设备最先进、功能完备的音乐厅。

文献来源:2009-07-21   南方都市报-AⅡ18、15

作者:范文瑶

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