近百年来，粤语吟诵通过两条线路进行传播，第一条线路的流播，在遍布广州的学堂和书院之中；第二条线路的流播，得益于清代特别是清末广东各地大量成立之诗社。当时诗人们经常聚会，在雅集上吟诵自己的作品，声情并茂者，众人的评价亦高。其次是遍布城乡的私塾，塾师授课时必先对诗词文吟诵一遍再行解读。在这种切磋交流和耳传口授中，形成了初步的民间吟诵定式。
当然，推动咏诗最大的动力来自于书院。明清以后，中原文化名人大量入粤，广府亦同时开设了大量书院教授生徒。百多年前，广州主要书院有学海堂、菊坡精舍、万木草堂、粤秀书院、羊城书院等，月中皆设官课、馆课等诗歌活动，诗赋吟咏一直成为广东书院的传统。
岭南诵诗之法，始自陈澧，道光壬辰举人，官河源县学训导。精音律，有《声律通考》、《切韵考》传世。1842年，两广总督阮元于广州创学海堂，聘其为学长。后又任菊坡精舍山长。粤语吟诵之发展当数岭南词学家陈洵（述叔），承传和推广者是朱庸斋先生。庸斋为岭南词人兼词学理论家，以年家子从述叔先生问学。
辛亥革命及抗日战争时期，皆有大量文化人避祸至港澳等地，甚而远至东南亚、美、加。广东、广西，连同海外华人聚居地，操粤语者几近亿人，中原传统吟诵遂派生出一脉粤语吟唱的支流，影响甚大。
1960年以后，朱庸斋先生赋闲在家，设帐授徒，吸引了一班青年随侍左右。吕君忾为其众弟子之一，后承传为掌门人。
吟诵是运用稍具乐感的语言对文字进行感性表述的一种方法。吟诵不同于朗诵，它要求有乐感，因此需要具有一些简单的音乐元素和常识，比如节奏感、音阶、倚音。与粤曲相比，吟诵以诗步和词组作为节奏点，有拍无节，同时句尾拖腔，不用花腔。粤语吟诵可以理解为引入地方曲艺乐感的，对诗、词、文的一种个人口头表述方式，它融合了歌曲和朗诵的特点，更自然感性，更能表现传统文化人儒雅冲和风格。吟诵只适宜在小范围交流，而不大适应公开表演。
诗词吟诵各地方言都各具特色，只有保留方言吟诵才是中华文化传统的全部。粤语最大限度地保留了中原古音，它的九声本身已具有原始的音乐美。普通话作为后来创造出来的标准语，如今已没有入声，这不利于现代人学习古典诗词。因此，学习粤语与学好普通话没有任何矛盾，相反将会更好地促进传统文化的传承。
文献来源：2011-01-23 信息时报-C9
作者：吕君忾
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