他，岭南画派第二代艺术大师，现代花鸟绘画第一人，一生从事绘画艺术和教育的大家。他就是海内外享有盛誉的赵少昂先生。
赵少昂，字叔仪，祖籍广东番禺，1905年生于广州一个普通的商人家庭。9岁时父亲不幸去世，靠母亲做女红维持生计，可是微薄的收入还是难以维系少昂的学业，仅读了三年私塾的少昂不得不辍学学商，小小年纪的少昂成了仓库的管理员。由于天生酷爱绘画，他每天利用工余时间，开始临绘并千方百计搜集古籍来学习，为绘画打下了坚实的基础。机会总是给有准备的人，赵少昂有幸成了国画艺术大师高奇峰门下最年轻的画徒，这时赵少昂才1 6岁，高奇峰与其兄高剑父均为清末岭南派著名画家居廉的弟子，擅长山水、花鸟、走兽,画作雄浑俊秀，创“泼色”之法，与同盟会元老陈树人先生合称“岭南三杰”。高氏倡导国画现代化，主张将西洋技法融合于国画之中，认为学画“不是徒博时誉，也不是聊以自娱，当要本天下之饥与溺若己之饥与溺的怀抱，具达己达人之观念，而努力于缮性利群的绘事，阐明时代的精神”。这种新艺术观深深影响了赵少昂先生，他师从高奇峰先生，得其真传，成绩斐然，艺名早立。
1930年，比利时举办万国博览会，赵少昂的作品《白孔雀》参加了展览并获得金牌奖，声誉鹊起，这时他才25岁。1932年，赵少昂的作品参加“中国艺术展览会”，在莫斯科、巴黎和柏林展出，受到好评，赵少昂也由此开始扬名海外。在赢得无数掌声后，赵少昂为了获得更多大自然的写生稿，于1948年移居香港，香港的郊外，都留下了他的足迹。赵少昂的画继承岭南画派的传统，主张革新中国画。其作品继承和发扬岭南画派“革新中国”的主张和“融汇古今，折衷中外”的艺术宗旨，早期画风着重于写生的真实感，勾线、着色甚为洒脱工致。题材以岭南风物与风俗人情为多，注重对物象的仔细观察和对大自然生机活力的把握，在概括而又准确地刻画对象的过程中，充分发挥书法用笔的表现力，笔墨奇肆，布局通灵，寄妙理于豪放，寓新奇于平淡，雄秀双至，愈趣动人，风格独特。徐悲鸿先生曾称赞他说:“其画可爱，其品尤可慕也。”
移居香港后，1951年至1989年差不多40年间，他到世界各地举办画展，他希望能够通过举办画展，进行视觉的美术教育和审美教育。
1951年，他应“朝日新闻社”之请到日本东京三越举办画展。后来又陆续到加拿大、法国、意大利、瑞士、澳大利亚、马来西亚、菲律宾、新加坡和台湾、香港等国家和地区的博物馆及艺术馆举办
个人画展。1960年，赵少昂先生应美国加州地扬博物馆之请，前往举办个展。继之美国巴莎甸博物馆、华盛顿州立博物馆、伯克利加州大学和哈佛大学均先后邀请他去举行画展和讲学。英国伦敦泰雍美术馆于1965年举行“全世界绘鸟名家画展”，1967年又举办了“全世界走兽名家画展”，赵少昂先生都作为香港的代表参加展出。从1973年起、他每年都参加亚洲美术展。他的作品被美国波士顿美术馆、华盛顿州立博物馆、新加坡南洋大学美术馆和香港艺术馆等收藏。1980年春，为表彰赵少昂先生多年来对香港文化事业的卓越贡献，英国女王伊丽莎白二世特颁赠他不列颠帝国勋章，并在香港荣获伊丽莎白二世在港督府接见。1986年广东省美术家协会为其主办个展。1989年在德国巡回展出。1991年香港艺术家联盟颁发“艺术成就奖”。1994年香港大学颁授赵少昂为名誉文学博士。
1998年，赵少昂先生在香港逝世。在这93年中，他脚踏实地地走着自己的“我之为我、自有我在”的艺术道路，用自己毕生的经历，播种艺术的种子。除了艺术创作，培育人才，革新绘画之外，他还为国家收集了数量惊人的艺术品。它们和他自己的艺术作品一起，继续在向人们展示着至善尽美的含义。而他在使中国艺术步入现代的过程中那无可替代的伟大作用，便是这位艺坛巨匠辉煌而永恒的生命。

岭南画派 赵少昴